¿Y si el pisco fuera chileno?

Ya de sobra es sabido a estas alturas el robo descarado de nuestra identidad cultural por parte de los "hermanos" peruanos. Al último ultraje que significo el hecho de que Miss Perú, Karen Schwarz, vistiera un traje de diablo, alegando que es de origen puneño (por tanto peruano), ahora se suma la pretensión de declararlo al ekeko como un diocesillo de origen bi-nacional, cuando el Ekeko, es más paceño que la marraqueta o la papaya Salvietti, y que para mayor dato la actual forma de veneración a dicho diocesillo proviene del tiempo en el Julián Apaza "Tupac Katari", hiciera temblar a la ciudad de La Paz, cuando esta todavía era parte de la colonia española.



Sin más ánimos de amargarme la vida he decidido que ya que Perú clama por la bi-autoría de muchas cosas bolivianos, nosotros (los bolivianos, claro está) podríamos empezar a "nacionalizar" algunas cosillas del Perú, a seguir...



Resulta que el Marito Vargas Llosa, había sido pues un llockalla kochala, que después se haya ido al Perú y cambiado la nacionalidad ya es otra cosa, pero de que es boliviano, lo es...


Resulta que San Martín antes de ser de Porres, era pues de Angola e Iriondo, como lo pueden atestiguar varios descendientes de familiares suyos, que actualmente radican en Tocaña, en los Yungas paceños...



Resulta que a estas alturas, el ceviche, es nomás pues, boliviano, porque actualmente yo camino por las calles de La Paz y El Alto y no hay lugar donde se venda comida en el que no haya un local (mejor dicho un montón de ellos), donde nosotros los bolivianos disfrutamos de una variedad de productos marítmos en el mentado plato, y eso sin tener ni medio metro de costa marítima...


Resulta que la Inca Kola está pues a punto de ser nacionalizada por nuestro actual gobierno de Cambio, ya que en sintonía con sus ansias de retroceder a los tiempos del incario, la Inca Kola va a tener nomás pues su lugarcito, ya que la denostada, neoliberal y proimperialista Coca-Cola, será borrada del mapa...



Resulta que la Chabuca Granda y su flor de la Canela... ¡son Sucrenses!, el rancio abolengo de la ciudad capital de Bolivia, es pues la verdadera cuna de tan insigne compositora... nomás tienen que oír la letra "original": "Déjame que te cuente sucrense..."



Resulta que la Marinera es pues otra variante de la cueca chuquisaqueña, ya que sus finos pasos y coreografía son propios de la elegancia de este departamento...


¡Ah!, habría que recordarles a los hermanos peruanos, que ya que han decidido compartir nuestra cultura, que ellos también deberían compartir la suya con... Chile! Y así en esa corriente, a partir de mañana voy a proclamar que el pisco es pués nomás ¡CHILENO!!!



¡Hey dicho!

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Changeling

La lucha de una madre contra el cuerpo policial de Los Angeles, el mismo que en su afán de mostrar eficiencia, y en obvio intento de distraer la atención pública de su rampante corrupción, tratan de hacer pasar como el hijo perdido de la primera, a un obvio impostor.



Christine Collins (Angelina Jolie), es una madre soletra que trabaja en la compañía telefónica, y que en una aciaga tarde, tiene que dejar solo en casa a su niño, para ir a cubrir el trabajo de una compañera ausente. Al regresar, se encuentra con la desagradable sorpresa de que su hijo Walter (Gattlin Griffith), ya no se enecuentra allí y aunque ella se esfuerza en buscar por todo el vecindario no encuentra ni un rastro del paradero de su hijo. Recurre a la policía, la misma que de comienzo rehúsa involucrarse en el asunto bajo el argumento de que en la mayor parte de los casos el menor en cuestión aparece en unos días.



Así comienza la ordalía de Christine, quien deberá luchar para que de comienzo la policía se involucre en la búsqueda, y después con la ayuda del reverendo Gustav Brieglev (John Mallkovich), logra ganar este primer round, todo parece cambiar para bien, cuando le anuncian que apareció un menor que andaba en compañía de un vago, quien dice ser Walter y da la dirección correcta de su casa, pero a Christine le bastó una sola mirada para darse cuenta de que el niño en cuestión no era su hijo, a lo que el capitán de policía J. J. Jones (Jeffrey Donovan), le hace un discurso sobre lo mucho que los niños pueden cambiar tras sufrir experiencias traumáticas, y que acepte al niño bajo la condición de que revisarán el caso si luego resultara que en definitiva no era su hijo.



Obviamente, la madre una vez en casa tiene motivos más que suficientes para confirmar su primera impresión y es entonces que se embarca en una lucha contra el sistema que se rehusa a admitir que se ha equivocado, y que en definitiva ella es la mala madre, por no querer hacerse cargo del niño. De ese modo Christine va a parar incluso al Hospital Psiquiátrico, cortesía del capitán, los que junto a sus colegas al parecer tienen a bien mandar allí a cualquier mujer que se rebele, o les cause problemas.



Cuando Christine logra salir, todavía queda pendiente el caso sin resolver de su hijo, pero pistas sólidas sobre el destino y paradero de su hijo aparecerán por fin...



Debo decir que en este caso me invadió una apatía por ver este film, y es que la Jolie, no es de mis intérpretes favoritas, y bue, debo decir que una vez más me equivoqué al juzgar un libro por la cubierta (nunca me perdonaré por no haber visto EN EL CINE, The Fight Club), en este caso debo decir que el genio de Clint Eastwood una vez más ha prevalecido para contarnos una historia que tenía todos los visos de ser solo deprimente (que lo es, al menos en parte), pero que bajo su dirección se transforma en una montaña rusa emocional, donde pasamos de compartir la desesperación de Christine, a sentir el miedo de ser apalastados y confinados por el sistema, y de ahí al sentimiento exultante de ver como se logra la justicia para ella y gran parte de sus ocasionales compañeras, para continuar sintiendo el horror de adivinar, intuir o casi tener la certeza del cruel destino de su hijo, o finalmente para sentir aquello que es nombrado al final de este film.



Como siempre una magnífica ambientación de época, finales de los 20's hasta mediados de los '30, de la ciudad de Los Angeles, los carros, las calles, la moda en fin todo le traslada a una época en la que la ciudad actual, difícilmente se reconocería. Como en muchos de sus films, Eastwood también compuso la música para este film y debo reconocer que le ha quedado muy bien, ya que la misma acompaña bien la cinta realzando los momentos dramáticos y melancólicos del mismo.



La historia del filme se dio casi de bruces con el guionista y escritor de comics J. M. Straczynski, quien luego armó el relato, para contarnos esta parte de la vida de Christine Collins cuya lucha dio lugar a profundos cambios en la policía de Los Angeles. Aunque este filme ha sido calificado en el país de origen como R, lo que significa que solo debe ser visto por mayores de 17, creo que sería bueno que menores de esa edad vieran esta cinta con sus padres, para luego discutir sobre los temas ahí presentados. Finalmente, aún cuando este film fue largamente ignorado en los Oscares de este año, para mi, será mucho más recordado que cualquiera de los premiados, a excepción de The Dark Knight, obviamente.



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G.I. Joe: The Rise of Cobra

La última producción del director Stephen Sommers, trae a la vida a los personajes de G.I. Joe, una serie de figuras de acción (muñecos dirán los puristas), que a su vez inspiraron una serie de dibujos animados y con posterioridad una serie de comics de Larry Hama.



La historia nos cuenta al principio de como Duke (Channing Tatum) y Ripcord (Marlon Wayans), son atacados en una misión por comandos enemigos en busca de robarles los misiles con tecnología "nanomite" (nanorobots, capaces de acabar con todo lo que encuentren a su paso), y como luego son rescatados por comandos de una organización multinacional y secreta denominada G.I. Joe. Luego veremos como la organización terrorista trata de usar las armas robadas para causar caos y destrucción.



Es ahí que los nuevos reclutas Duke y Ripcord, junto con Joe's veteranos deberán extremar esfuerzos para deterner esta amenaza, que es vista por primera vez en la destrucción de la torre Eiffel y en la casi devastación de la ciudad de Paris.



Hubiera querido aclarar esto de entrada, pero ahora es un buen momento para hacerlo, Esta es una clásica película ¨blockbuster¨, taquillera, palomitera, o como yo le llamo ¨visual candy¨, muy en el estilo de cosas como Independence Day, por ejemplo. a quienes esta clase de películas no les guste, ésta tampoco les va a encantar. Aclarado lo anterior, prosigo...



La película visualmente nos brinda la emoción de ver a personajes queridos, literalmente cobrar vida por primera vez. Incluso Wayans de quien se temía que no diera la talla ha estado a la altura del personaje que le ha tocado interpretar. La Baronesa (Sienna Miller) y ¨Scarlett¨O'Hara (Rachel Nichols) brindan la contraparte femenina, en un elenco dominado por la parte masculina. Existe también la dualidad en dos ninjas uno del lado de los malos, Storm Shadow (Byung-hun Lee) y el otro del de los buenos, Snake Eyes (Ray Park), que comparten un pasado común, y que en el presente buscarán poner fin a su particular conflicto. También esta el pasado común de Duke y de la Baronesa, quienes se distanciaron a causa de una tragedia, para hallarse luego en bandos opuestos.



Aparte, de esas pequeñas historias personales, que le dan alguito de trasfondo a la cinta, lo principal aquí es la trepidante acción que desde el inicio hasta el final nos muestran diferentes combates entre los dos grupos, a través de todo el mundo. Para finalizar en una increíble secuencia submarina enfrentando a los dos grupos, aunque esta última me dejo un saborcito amargo, porque alguien se olvidó enseñarles Física 101 a los guionistas, quienes olvidaron o no saben que el hielo "flota" no se "hunde". Hay suficiente violencia en el filme como para que este no sea apto para niños muy pequeños, o fácilmente impresionables, aunque casi nunca se ve sangre o escenas "gore".



Aunque las cosas parecen por esta vez inclinarse del lado de los buenos, se han dejado firmemente plantadas las semillas que darán fruto en una o dos secuelas más, y por mi parte resta decir que las estaré esperando. Stephen Sommers, por fin hizo algo que vale la pena ver, para hallar un poco de diversión y escapismo, y cómo no recordar otro tanto de la infancia.


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La Paz crepuscular

Dos vistas de mi querida ciudad, tomadas desde el remodelado mirador de Killi Killi.


¡Como me encanta mi ciudad!


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Otra reseña de Watchmen

Recibí por e-mail el comentario de la película Watchmen, nada menos que de mi amigo Christian Delgadillo, como él no tiene un blog, me pareció buena idea compartir sus apuntes con los lectores de este blog (Eso sí espero me perdone por un poquito de edición al texto de su e-mail original). A continuación:


En términos generales como fanático diría que me gustó, no me encantó. Pero hay que ponderar a Zack Snyder por arriesgarse en tratar de ser lo mas fiel posible a la obra y dudo que en mucho tiempo veamos una peli de superhéroes con torrentes de sexo y violencia tan explícita. Sin duda eso merece mi aplauso.


En cuanto a los cambios hechos a la historia me sorprendió que estuvieran tan en sintonía con la historia de Moore, probablemente hay muchos huecos argumentales discutibles pero en general el tono se mantiene y no me desagradaron. Tal vez el mayor pecado de Snyder haya sido justamente querer incluir toda la obra en 2 horas y media. Cosa que te deja un sabor a medias.



Snyder es como sabemos un director MTV, es decir que es muy bueno para las escenas de acción y para poner coolness a sus montajes. Pero tiene muchas carencias en desarrollar una historia dramática. Y ahí radica el mayor problema de Watchmen. Ya que en escencia es una historia de misterio y de drama con unas cuantas escenas de acción. Y la película se hace confusa, los escenarios y personajes cambian muy bruscamente de una toma a otra, y sino fuera por que me conozco la obra casi de memoria, para personas que no la han leído resulta confusa y en muchas partes sin sentido.


De los personajes, me sorprendió la interpretación de Night Owl y el Comediante que estuvieron spot on. Pero sobre todo me gustó aún con el poco trasfondo y desarrollo que le dieron al personaje: Ozymandias. Una actuacion sobria, calmada e intimidante. Ojala y hubieran podido meterse mas en sus motivaciones ya que eso no queda muy claro. Sin duda la mayor decepcion fue Rorschach que es prácticamente el corazón de la obra y los ojos por los vemos los sucesos de Watchmen.


No culpo a la interpretacion de Jack Haley. Si no al guión, en el que solo vemos en toda la película al bad ass Rorschach, y no al personaje que te despierta empatía y hasta lástima. Los flash backs no llegan a ser suficientes y su mejor escena es la de su muerte donde si se ve algo del humano Rorschach. Pero durante toda la peli solo te parece un psicópata mas.


El resto de los personajes cumplen sin resaltar. El Dr Manhattan está bien pero tengo problemas con los CGI de la pelicula. Me temo que en un año se va ver muy out dated, algo así como el Hulk de Ang Lee. En si, casi todo los FX están algo pobres, los maquillajes son de pena, especialmente el de Nixon es para reírse. Las escenas de Marte no son lo suficientemente épicas y asombrosas como en la obra. El Marte de Total Recall esta mejor hecho que este.


Otro detalle que me incomodaba es el abuso del uso de canciones insertadas en medio de la película. Hay dos que están bien y no se ven forzadas, pero el resto no aportan al desarrrollo de la historia y a veces parecía una sucesión de videos musicales. Yo prefiero el estilo clásico con música instrumental, pero a veces las canciones resaltan alguna escena, Tarantino es un maestro en eso. Pero aquí solo funciona un par de veces.


Y por último al haber tantas historias y personajes entiendo que Snyder haya tenido que cortar los pequeños detalles de los pequeños personajes. Desgraciadamente son estos secundones los que le dan un realce dramático a la tragedia de New York: el kioskero y el chico de color, la pareja de lesbianas, los detectives, el psicólogo de Rorschach. Todos ellos mueren. Pero en la peli pasa tan desapercibido que pareciera que no hubiera muerto nadie importante y no te despierta ninguna empatía tamaña tragedia.


En fin, tengo entendido que saldrá una edición especial de más de 3 horas y supongo que ahí veremos la verdadera visión de Snyder. De todas formas siento que Watchmen es una obra mas apropiada para un Scorsese que para un Snyder. O tal vez la combinacion de ambos es la ideal.
Aun así, me gustó. Y aunque sé que no sera un hito en el cine, creo que va ser una pelicula de culto. Y es que a veces cuando ves esas escenas tan surrealistas y extrañas, te recuerda a alguna pelicula de David Lynch. Y dentro de todo eso no esta tan mal.


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